Reviews
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Nikila m'a demandé mon avis et il a foutrement raison. C'est différent, sincère, style casable quelque part (parce que, quelque fois, c'est du n'importe quoi simplement assez audible.) Ça reste un album d'essais, à écouter pas forcément très précisément, ce qui ne signifie pas qu'il n'a pas d'intérêt et de détail, au contraire. J'aimerais quelque chose de plus étoffé.
rAMbLIN : Tricky ? Une sorte de Trip-Hop encombré, très complété, lent, sans logique apparente, déstructuré, incontournable, sans sans que se soit du n'importe quoi. C'est un univers improbable et pourtant...
sEA_sONG : Taillé plus large, c'est encore mieux, organique
mONO : Intéressant.
///////////1 : Sur la rythmique ici.
zAPATTA : Et la voix...
THEME_LIBRE : Des samples ratés et echappés, et des cordes de contrebasses.
///////////2 : Beau travail «sur le» piano.
jENOVA_REmIX : L'un des meilleurs titres, un véritable titre d'ailleurs, un vrai climat.
OUtrO_ : Voilà qui clôture l'album tranquillement.
C'est parfait. Il y a de tout d'aujourd'hui et d'autrefois. C'est beau, entraînant, intelligent, cohérent. C'est Rock'n Roll mais pas bêtement, avec le meilleur du reste. Rien ne jure, ne surpasse. Ce serait 9 si c'était composé sur un niveau mélodique (parce que ça l'est sur le plan instrumental), plus massif, conceptuel et ambitieux. Mais c'est un impression, ça y ressemble déjà.
tangerain : Rock progressif soigné, de la génération techno, avec des samples très bien adaptés, coulés dans l'ensemble, discrets, qui donnent une couleur Jazz/Funk sans faire de grand-écarts. C'est une sorte d'exploit, facile d'accès, d'ambiance.
sooner or later : C'est plus rythmé, clinquant avec une mise en scène (la pluie, la route... ) Les percus auraient pu intervenir plus tôt, histoire d'écrire quelque chose.
rocking in my bed : C'est plus Funky, un poil classique, mais absolument abouti et parfaitment composé. Bon, quand ils mettent un instrument un peu décalé, c'est parfait, ce n'est pas le cas ici.
gone in june : Ici, c'est de la techno très très intelligente, qui dit quelque chose, avec des samples très identifiés, non sans humour ni enthousiasme. Génial.
Le premier album de CIRC avait été l'objet d'une de mes premières critiques, et je découvris, par la suite, qu'on pouvait être remercié pour un avis. Je ne sais si j'ai évolué depuis, mais, de moi, il n'est pas très important. L'artiste me l'a recommandé, Jamendo aussi; je vais le leur re-recommander; c'est con non ?
C'est de l'électro plein d'essais, quelques fois de trouvailles, ludique, bâclé pour laisser l'auditeur dans son imagination. Pas d'ennui ni de longueur. C'est plus complexe et intelligent que je ne le laisse supposer. La seconde moitié de l'album, plus de jambon dans le sandwich, mais le reste n'est pas moins astucieux et distrayant.
mercucio : Une construction, des sons ; c'est un peu scolaire mais, grâce à cela, CIRC en fait un titre original et efficace.
oh! tournante : Il est vrai que tout est dans la noyau, mais pas tout à fait et c'est plus que du minimaliste.
no more glue : Idem, original, j'attends la suite.
local warning : Plus de développement, normal sur un titre plus long, mieux que ça. Ça pourrait être plus lent et plus saisissant, peu être. C'est déjà bien,largement.
melancolik drone : Ici, par exemple, au début, deux niveaux de lecture, et un ou deux sons biens rondouillets, ensuite, ça s'appuie beaucoup sur la basse. On aurait pu repasser les plats.
don't be shad : C'est pareil, c'est très bien; on aurait pu relancer peut être un moment.
gouteas : Une rythmique plus lourde qu'à l'habitude. C'est entraînant.
petunia can play guitar : On va très loin; on fait confronter le beau et cool avec le bug et l'aléatoire. Ce n'est pas des plus riches, mais un des titres majeurs de l'album.
...
morgue : Il aurait fallu de cela plus souvent ; de la lenteur, de la gravité; ce titre est une ancre de l'album.
black drawn bar noise : Oui, c'est un autre aspect. Tout en dérapage et décalage mais plus maîtrisé qu'on ne le croit au début.
Il vaut mieux écouter le second titre pour s'en rendre compte. Si Piercall fait ce qu'il faut pour, il pourrait bien accoucher (désolé) d'un album sidérant. Je ne plaisante pas. Alors, qu'il continue et revienne nous voir.
Hare Krsna Embryos : Une musique expérimentale et industrielle à la fois, très empressée et «premier jet», beaucoup d'effets gratuits au premier plan. l'arrière-plan, qui se complète peu à peu, est réussi, mais pourquoi le cacher si souvent ? Une musique qui cherche à dissuader l'auditeur. Pourquoi ?
Methodical : Ça commence bien, bien mieux; c'est même vraiment très sobre. Bon choix de sons, gros travail. Très lunaire, très sidéral. Il faut vraiment de la patiente et de l'attention de la part de l'auditeur. J'aurais aimé que ça se condense un peu.
L'album paraît être posée sur une charnière. Il y a une période Jazz et une autre plus exotique et pensée. En général, je tique. Mais l'orientation prise (souvent ce n'est pas dans le bon sens) m'invite à mettre une bonne note. Il faudra continuer sur cette voie là, je ne vois pas pourquoi autrement.
Kogani : Speed, question/réponse, 60's, estival, intelligent, immédiat, un pro de la prise de son dirait que ça sonne amateur, mais amateur éclairé, mais plein de foi et de rigueur, dans le bon sens du terme quoi.
Coolman : Plus facile de coller des images là-dessus; comme Melchiades. Peut être «allongé» artificiellement mais il faut remarquer l'adresse des interprètes.
5 Rue Des Belles Filles : Hé bien, c'est tout autre chose ! Oriental ou conceptuel, ce titre est beau même si on s'y cherche peu. Peu importe.
Tango Go : C'est trop Boulevard pour moi mais c'est une question de goût.
Ijamaou Bill Kourb : C'est un peu la synthèse : exotique mais qui va droit au but, avec une diversité d'instruments et d'interprétations superbe, avec équilibre et association ; plus original et meilleur tout simplement.
Place Libre : Et la rythmique par-dessus, et plus implication en général; le grand écart se resserre sur un juste milieu très pragmatique et réussi.
Take Off : Idem, plus envoûtant peut-être, plus Jazz aussi, parfait. Bon équilibre impro/compo sans jamais déraper ou ennuyer. La toute fin est amusante et géniale.
Ce n'est pas ma tasse de thé. C'est un album très court, leur premier sous ce nom ici. Du Speed Metal, je crois, pas tout à fait maîtrisé et un peu faible au niveau du chant (?) Les amateurs diront, je ne note pas.
Je crois que c'est de la famille Lagrimas en la Lluvia (désolé pour l'accent) et c'est ce qui m'a attiré. C'est de la pop, très en guitares encore un peu léger au niveau de la voix, et un peu rigide dans la composition. Il faudrait plus de variations, de ruptures, ça donnerait plus de liberté et plus d'idée.
Ça c'est pour le début. Ensuite on débranche les guitares et on se donne plus de spontanéité mais, par contre, moins d'originalité.
Pour l'instant, il est très difficile de faire un album de quinze titres comme ça et en deux parties si différentes.
Ali : La partie chantée est un peu simplette (sauf sur la fin, on ne va pas assez à l'essentiel) la partie musicale est parfaite.
I Wonder : Plus en guitares, en rugosité, plus lent, plus dark, la voix est plus pragmatique.
La Náusea : C'est un poil endormi.
Aurora : Bien, très accessible, très pop, la partie chantée est peu trop fleur bleue. Les guitares jouent les une après les autres et, du coup, on perçoit mieux leur épaisseur.
Nowhere : Aïe ! C'est désiquilibré niveau voix/guitares (?)
Mi Identidad : Ce n'est pas ce qu'il y a de plus convaincant.
Brechas : La musique ne manque pas de trouvailles...
...
Silent Way : Guitares en bois agréables.
Perdido : On est un peu entre les deux genres, pour çà, ce n'est pas si mal.
Absentismo Laboral : Beaucoup d'engagement :)
Sueño Rojo : Belles guitares et voix bien appliquées.
Furia y Crueldad : Bien !
feel to understand (Etape une) : Des effets rarement exploités qui font se confronter des sonorités qui se répondent, semble t-il.
feel to understand (Etape deux) : Bon, ça se répète un peu, même si on voyage et on découvre encore.
Je me pose une question : En quoi est-ce plus «déclassé» que ceci, ou cela :
http://www.jamendo.com/fr/album/6010/?refuid=122816
http://www.jamendo.com/fr/album/5395/?refuid=122816
qui est plus, selon moi, varié ?
J'ai vu cet album un peu partout, et pour cause, que de commentaires ! Et positifs ! À mon tour. D'abord, c'est très bien produit. C'est du haut niveau. Je regrette simplement qu'il n'y ait pas vraiment de «son», de grain, de recherche plus en profondeur, un peu trop d'effets et de nappes synthétiques, tout trop au premier plan. Vers la fin, c'est même vraiment très fastoche et grand-guignolesque. Il fallait tout apprendre, certes, mais il fallait aussi tout oublier.
La sixième porte de Shanaaghar : Un titre qui respire beaucoup, de nombreux effets de volume, mais je trouve cela trop plein et trop peu émotionnel en général. Dans certaines circonstances, je pourrais être séduit par le caractère technicolor du titre.
Le nettoyeur : Quel tube ! Ça claque, ça dégaîne, ce n'est pas « Amicalment votre» au niveau des possibilités de lecture et des couleurs, mais bon...
The blue star : Plus intelligent, «lounge» et surtout pas moins tubesque !
Respire ! (The dervish) : Plus exotique mais ça ne décolle pas vraiment, trop en nappes. Le rythme fait passer la pilule.
Why : Bon travail autour du sample, qui fait tout...
The new day : C'est un peu n'importe quoi comme mariage des genres, de non-genres.
Why (Trance remix by Ilya Malyuev) : Le truc très formaté avec un autre sample que d'habitude...
La face cachée de la lune : Ce n'est pas mal, mais ça sent le bout-à-bout, toujours un peu en grand écart.
Les chevaliers de l'Aar : Bon ! Voilà qui est modeste, inspiré et patient. Et ça renonce aux grandes claques de cymbales sur la fin. Tant mieux.
Spiral : Très bien composé (oui, on peut dire ça !) et du beau travail sur les équilibres, les textures, les couleurs, cela compense allègrement la simplicité des sons qui est d'ailleurs toute relative.
Wave : Nikila est moins à l'aise sur ce rythme et dans la sobriété, les nappes sont trop propres et trop simples, et ça s'accélère un peu, ça fait tourner la banque de sons, du coup tout cela paraît bâtard et peu tendu. Oui, ça fait un peu sévère.
Circle : C'est très entraînant et intelligent mais on se sent plus proche de l'ornière qu'avec Spiral par certains aspects. C'est plus travaillé que les tires du même genre.
Tangent : C'est moins évident et donc meilleur sans doute, des sons inattendus en tous cas et une construction plus intrigante. Un titre qui demande à être mieux compris et donc à être réécouté
Square : Un morceau un peu trop organisé par rapport au précédent, mais aussi un peu plus fou, c'est peut être un peu dommage alors; en même temps, il est plus solide et plus dense; il n'y a qu'un point faible dans cet album donc.
