santiasko ( RM ) - Chile
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Miembro desde : 15 de junio de 2007
Hasta el momento, lo más shoegazing que he encontrado en Jamendo. Los encontré cuando escribí las etiquetas "rock, shoegaze" y me salió esta banda, aún cuando ellos se destacan como "Post-Romantic College Rock".
Su sonido es bastante limpio y facil de escuchar, aunque algunos diseños de sonido están de sobra y otros hay que pulirlos más, porque algunos temas como "Salvation" a ratos suenan un poco recargados.
En general es un buen disco, vale la pena tenerlo entre los favoritos.
Puedo sentir el viento en mi piel con las canciones de Pompey. Es tan lúdico, imaginativo, experimental. Es un viaje en sí mismo.
The Tanuki es una canción preciosa, me sentí parada en Hong Kong, algo parecido me pasó con The salt. A mi juicio, dos de las mejores canciones. La portada del disco también está creativa, me gusta ese juego de palabras de Pompeya contra Vesubio, me parece bien escogido por lo enigmático.
Este album es un riesgo bien tomado.
Tienen un sonido bastante interesante. Sus etiquetas destacan los géneros pop, punk, garage rock. En honor a la verdad, las leí cuando escuchaba la útlima canción, que me encantó: "Long Time".
Es extraño, pero no los asimilé con una banda punk y pop tampoco, para eso está MCR, según los "expertos", pero qué saben ellos si en su afán de meter lo cualitativo en lo cuantitativo llegan y clasifican los sonidos en cualquier parte.
En ese sentido, Camelia Ashbach queda mejor como Garage rock, aún cuando su sonido está muy bien trabajado, la calidad de la grabación también es excelente.
Los temas a ratos dan la impresión de ser más largos de lo necesario, pero eso puede ser porque estén fallando en la estructura de las canciones, deben trabajar eso, pero van por buen camino.
Crítica constructiva, no sólo para Camelia Ashbach, sino para todos los que suben música a este sitio: un disco de 4 o 5 canciones para un trabajo bien hecho ES MUY POCO. Arriésguense con el LP.
"Sky caves in" es una canción potente desde el primer acorde. Estos tipos son entretenidos, se nota que hay energía en lo que hacen.
En este momento no puedo recordar a qué suenan... tienen algo de los '90 (Ohhh, los maravillosos '90) y también de los '70, las mejores épocas del rock ¿Qué más se puede pedir?
En mi opinión, este disco no califica como "dormido en el parque", sino "carreteando en el parque", porque a pesar de tener unos temas un poco depresivos, los otros suben bastante el ánimo y se compensa.
La portada del disco es muy creativa, tiene un toque minimalista, pero está bien. Lo simple suele ser lo mejor.
¿Por qué escribí parke con "K"? Porque soy rebelde, y punto.
Vaya sorpresa que me llevo con estos muchachos... Mi canción favorita es Tripping, porque cuando la escuché me dieron ganas de salir a hacer locuras por ahí.
Este disco suena un poco a Radiohead, a Jeff Buckley, Chris Cornell... En el aspecto vocal es muy parecido a Bono de U2.
Me gustó el diseño de la portada, está bien escogida la imágen y concuerda con el contenido del disco.
Lo único malo es que son sólo cuatro canciones. Pero anunciaron el LP para "pronto", ojalá que sea muy luegoi.
I miss passion in every song, it's too monotonous and I think it would be qualified as hip hop or electronic and not like trip hop.
A Beto Stocker lo conocí buscando música para un documental de la universidad, cuando me las dí de productora general en el ramo Televisión I.
Confieso que no me fue fácil digerir este disco de buenas a primeras. En ese sentido, este autor tiene bastante de rebeldía y transgresión, porque se nota una búsqueda y una exploración lírica y musical más allá de los parámetros establecidos.
Nunca me quedó muy claro por qué decidió llamar el disco de esa forma, me atrevo a conjeturar que esa canción resumía el disco en su totalidad. Después de todo, nombrar un trabajo de este tipo es una tarea compleja.
Aunque reconozco que cuando escuché la canción de los juguetes pensé "este tipo está medio chifli" (si llega a leer esto, espero que no se ofenda), por eso hay que escucharlo varias veces y no quedarse con la primera impresión.
Me gusta el manejo rítmico que le dio al jazz, un género donde se extraña la improvisación y el dinamismo de los años '30, no como ese "jazz de aeropuerto" que es plano y monótono.
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