Reseñas

extradreckiger Punk-Rock

Arschloch, Dumme Sau,
alter Wichser, du Pimmelfrau

Windelpuper, Affenarsch,
oller Blödeman, Kackebart


usw. usw.

Sie lasen Auszüge des Songtexts....und defintiv nicht die obzönsten.....ein Song, der aus wüsten Beschimpfungen und einem vulgären Beleidigungsrefrain besteht


Keiner liebt dich!
Keiner fickt dich!

Ok,so etwas gehört sich ja eigentlich nicht

...hört sich aber geil an und tut gut!

Rock-Funk für mittendrin und nebenbei - routiniert gespielt - professionell - mit Stücken , die leben – auch im Studio.

Die Leichtigkeit des Seins paart sich mit den verschwörerischen Untiefen des Schicksals
Als Leichtigkeit kann man das Spiel der Instrumente bezeichnen – es wirkt oft spielerisch leicht

Die Untiefen und die Schwere (und die Leichtigkeit sie musikalisch aufzubereiten) ergeben sich u.a. durch den Text und der verlebten Rockstimme

Pfui, man spricht von einer gereiften und nicht von einer verlebten Stimme – sie wurde halt geölt mit Likör & Co?

Das Gitarrensolo in Rhytm Bell flasht nicht schlecht.

Was ich beim Hören empfinde, dass ist, das die Band eingespielt und routiniert wirkt - und – das es live sicherlich auch mal dreckiger klingen könnte/wird?

„A moment with Rule“ – gefällt mir sehr gut - vor allem auch die Stimme, zeigt sie hier doch erstmals eine ganz andere Färbung

softer/nuancenreicher – bislang mein Lieblingssong – aber nun geht’s weiter - und wenn sie sich dann ab etwa 1:30 Minuten etwas rauer färbt.

Die Songs sind intensiv und unaufdringlich zugleich – mit unaufdringlich meine ich, dass sie einen nicht verhaften, sondern sie überlassen es dem Zuhörer, inwieweit dieser zuhört – denn sie können auch „von ganz weit her“ angehört werden.
Bin jetzt bei „Speed Blues“ angelangt. Einstieg mit kurzem Gitarrensolo. Klingt fast etwas nach eienr bestimmten eher wenig gespielten Form des Rock n Rolls – bestimmt sehr geil live anzuhören. Hey, das Teil ist wieder mal sowas von lässig gespielt.

Dann ein Abschluss, wie ich ihn mir gewünscht habe - nämlich ruhig und facettenreich

So eine Band würde ich mir gerne in der Großen Freiheit 36 reinziehen, wo man nebenher gemütlich ein Bier an der Bar trinken kann.


knappe 10 Punkte

seltsamerweise gefällt mir die Stimme beim ersten Song am wenigsten - aber das ist eben immer auch persönlicher Geschmack

Das Intro beginnt spährisch – hat fast etwas von der Filmmelodie von Carpenters „The Thing“.

Aber dies hier wird eine ganz andere Reise bzw. ein anderer Hörfilm.

Eine spannende Frauenstimme entführt mit einem melodisch einlullendem Sprechgesang.

Die Einfachheit des Sounds ist auf dieser EP bei allen Songs gelungenes Transportmittel für eine magnetisch anziehende – fast meditativ hypnotisierende Wirkung

Es gibt immer eine Art melodischen Gleichklangs, auch wenn sich mitunter (wie etwa bei Still Awake)rockigere Gitarrenklänge einspielen.

Man kann die Augen schließen und es erscheinen sich flüssig bewegende Traumbilder, weil die Musik selbst so anziehnd fließend daherkommt wie frische(s) Lava.

Die Stimme präsent und dennoch unaufdringlich - und überaus natürlich – einfach echt – mit dem Hauch des Gelebten

Musik zum hinhören und/oder zum abschalten

klingt stark und verletzt zugleich

Der letzte Titel is mein persönlicher Favorit


Der Titel des Album trifft es: SKIN

Es berührt
Es ist sinnlich
Es geht unter die Haut
Es ist außen und innen zugleich
Es atmet

Möge der große Manitu schützend über Siouxsie42 wachen!

(mich) sehr ansprechender Metal-Rock in sehr guter Aufnahmequalität - zeitlich passen die Songs gut in die ausgehenden 80er/beginnenden 90er-Jahre

Stimme klingt sehr gut - ohne jedoch einzigartig/unvergleichbar zu sein


der letze Song gefällt mir am besten!

AnKh – der Mann, für diesen ganz besonderen Industriesound – rhythmisch, mystisch, dunkel und verspielt

Sound wie aus einer stillgelegten Industrieanlage, die mitten in der Nacht zum Leben erwacht und akustisches Funkenfeuer versprüht

Und ganz gleich, wie experimentell die Stücke phasenweise auch klingen, stets fließt etwas zusammenklingendes mit in die Soundteppiche ein, was das Ganze voran trägt und es stellenweise sogar tanzbar werden lässt – jedenfalls könne ich mir einige dieser Stücke sehr wohl in manchen Dark-Gohtic-Industrial-Läden vorstellen

Und AnKh beherrscht den Stimmungsaufbau –die Gestaltung und Auskleidung von Hörbildern – wie etwa in „Full Moon“, wo direkt Filmbilder vor dem inneren Auge erscheinen – oder beklemmend dichte Sound-Walzen wie in KAIRO – inszenierte Störfeuer – Links-Rechts-Hörwechsel – Surren – Pfeifen – Zetern – und auch hier dennoch ein Rest einer Melodie, die keine sein will - bei Minute zwei kling es kurz wie eine Melodie aus einem Helloween-Teil – aber nur im Anflug – bei „Mimetic Area“ arbeitet der Künstler mit einem ähnlichen Stil und einem doch ganz anderen Ergebnis

FEAR ist sehr stark umgesetzt… weil AnKh die Angst eher ruhig aufbereitet und aus der Ruhe die Beklemmung und Furcht erwachsen lässt.

AnKh – Filmmusik für verstörende Psychoschocker