Dirty Wings

Si vous cherchez un artiste talenteux, arrêtez vous l'espace de 42 minutes sur cet album de Josh Woodward.
Ce nom ne vous dira sans doute rien, mais dès que vous aurez cliquez sur le bouton magique qui permettra à vos oreilles de percevoir le son de ces musiques, vous découvrirez des douces mélodies rock, à la sauce anglaise.
De mémoire de jamnaute, des albums d'une telle qualité, c'est assez rare. Mais comme je commence à dire ça de plus en plus souvent, je me rend compte qu'il y a de plus en talents sur ce site. Mais Josh Woodward en fait bien parti.
De la première note à la dernière, des deux bouts de ces quarante deux minutes, j'ai adoré cet album, ces douces mélodies, cette belle voix remarquablement travaillée et cette grande qualité d'interprétation, j'ai adoré ces musiques pop-rock, très douces, ce son d'une qualité exemplaire.
Oui, je ne tarie pas d'éloges sur cet album, bien que les éloges soient ma spécialité, je peux assurer à tous les lecteurs de cette critique que ce n'est pas du bluff, et qu'en écoutant cet album, je serais prêt à parier que la grande majorité d'entre vous sera d'accord avec moi et appréciera, comme je l'ai apprécié, cet album de grand talent, avec une style assez simple, mais des mélodies remarquables et qui, pour moi, pourraient alimenter les radios si la chance vous en dit.
Mais si vous avez 42 muinutes, passez les en compagnie de cet artiste, vous ne le regrettez pas...parole de jamnaute...

Un album pop rock pur, plus qu'indie. Calme, volupté, puissantes envolées... et un soupçon d'inventivité pour un style dont on croit toujours avoir fait le tour... la preuve que non avec Dirty wings. Si on peut penser à REM, Josh Woodward est largement au dessus, l'labum est bien plus recherché que la plupart des prods du groupe de Michael Stipe.

La production est parfaite, rien ne dépasse tout est parfaitement carré. Le jeu de chaque musicien est à la fois fluide, net et créatif. Mélodiquement accrocheur et une voix portant le tout à elle seule tant elle est maitrisée (grain, timbre, tessiture...)

I want to destroy... - Une ballade brillante d'émotions au refrain mélodiquement accrocheur avec une jolie trouvaille d'enchainement d'accords.

Stickybee - Rythmiquement ça balance bien, le refrain là encore se construit d'une mélodie bien pensée. Tubesque (me fait par moments penser à Jamiroquai sur l'intro et le couplet).

Insomnia - Autre ballade, plus conventionnelle celle-là. Un arpège de guitare sympa, un pont très original avec le changement de rythme et quelques enchainements d'accords que l'on n'attend pas forcement. Frais mais finalement assez banal.

Gravity - Autre ballade, toute aussi conventionnelle, sauf que là, pas de partie du thème relevant la sauce...

The vagabond - riff et rythmique qui vous enlassent littéralement. Rien de sensationnel, mais le moins que l'on puisse dire c'est que l'efficacité d'accroche est optimale. Les riffs de basse et de guitares se complètent bien.

But it did - Tient en ses lignes vocales (chant et choeurs). Encore une fois un peu trop déjà entendu (me fait penser à Nada Surf notamment).

The raven & the swan - Retour à l'inventivité. La construction est assez inattendue, la batterie s'arretant au moment ou l'on pense qu'elle va réellement décoller. Le riff de guitare est bien trouvé. Un morceau me rappelant, Foo fighter et ...(attention grand écart, enfin pas tant que ça en fait) Mc Cartney.

Cien Volando - Malheureusement, ça vire un peu aux ballades "eau de rose" que nous servent les ondes FM poprock. Un titre que l'on imaginerai plus en ghost track...

Omaha - L'influence de U2 ou de Coldplay est à mon sens indiscutable (surtout sur le refrain). Sans rien révolutionner, ce morceau est plutôt bien construit. Bien sympathique.

Methylchloroisothiazolinone - Je n'accroche pas vraiment. Trop formaté surement.

Gallows hill - J'aime bien le côté "Disco" de la base rythmique (basse/Grosse caisse), les voix à l'octave, les changements rythmiques évolutifs, la guitare sonnant un peu décallé stylistiquement... pour tout cela je pense à Franck Zappa... un Zappa qui se serait assagit quand même. Un titre qui a du être bidonnant à mettre en place !

Nincompoop - dans la lignée du coté décallé du morceau précédent.

Du bon, du très bon, du moins bon... globalement un album qui aurait pu être excellentissime s'il avait été amputé de quelques titres un peu "boulets" de simplicité !

Belle continuation en tout cas.

Pour être tout à fait honnête, c'est un poil trop calme pour mes oreilles, avec un bémol pour "Stickybee" et "Nincompoop" qui a eux seuls représentent pour moi l'esprit le plus rock de l'album.
Un album simple, efficace pour des oreilles plus douces que les miennes...
Bonne production, hormis une grosse caisse trop cachée derrière la basse, selon mes goûts bien punk, il faut bien le reconnaître.