Drancy ( 93 ) - France
Administrateur des artistes : Nikita
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Date d'inscription : 28 juin 2007
Que dire? Je suis un inconditionnel de Stygmate depuis leur début. L'album est terrible, tout est bon. La production est impeccable. Et en plus il y a un inédit! La totale, quoi!
Et n'hésitez pas à acheter l'album, le livret à lui seul est déjà une œuvre d'art. Incontournable.
Le premier point positif de cet album est son originalité. Quand on écoute un nouveau disque, on se dit souvent "ça ressemble un peu à Untel", ou "on sent l'influence de..."... Dada Punk ne ressemble à rien de ce que j'ai entendu avant (d'ailleurs les morceaux ne se ressemblent même pas entre eux).
Ensuite, l'énergie. C'est la même pêche du début à la fin.
Puis, le mélange de styles. Des morceaux bien rock, avec des synthés (Blitzkrieg Bop) ou une rythmique (Dance Floor) lorgnant vers la techno.
Après vient l'enregistrement. On a droit à du gros son, mais tout reste clair, aussi bien les instruments que la voix.
Et pour finir, la voix, justement... Ça chante, ça hurle, mais ça reste toujours mélodieux. J'adore l'interprétation!
En résumé, un super album à découvrir, il en vaut vraiment la peine. Pour ma part, petite préférence pour "Jessica" et "Sombre Héro".
Dernier détail: j'ai vu une fois ce groupe en concert par hasard. J'attends avec impatience le prochain, car sur scène, c'est encore plus fort!
Il est vrai qu’au niveau message, c’est plutôt léger. Mais p….n c’que ça fait du bien ! ! ! Un album punk pas prise de tête ! « Une chanson débile » résume bien l’esprit: toutes les idées évoquées par les groupes punks habituellement, c’est très bien, mais bon, tout le monde est déjà d’accord. Avec Pink Lady, on est loin de tous ces clichés. Et ça aussi, c’est une forme de révolution. Peut –être même plus sincère…
Comme je fais régulièrement, je regarde les nouveautés sur Jamendo… 2ème page, une pochette saute aux yeux : des soldats, un sol rouge sang… Glauque…
Ensuite les morceaux, c’est bien du punk : c’est noir, critique, revendicateur, violent… Ce qui n’empêche pas une bonne dose d’humour, mais forcément noir, lui aussi…
Le chant est plus agressif que sur les précédentes démos.
En ce qui concerne la musique, la boite à rythme est remplacée par un batteur. Les arrangements sont plus travaillées. L’ensemble dégage encore plus d’énergie qu’avant.
Pour ma part, je pense que l’enregistrement semi-live est une bonne idée… Le son est aussi net que sur un album studio classique, tous les instruments sont audible et les textes compréhensibles… Le plus apporté par ce type d’enregistrement est l’énergie dégagée lors d’un concert. Il y a un vrai son de groupe, et non de plusieurs musiciens individuels…
Juste pour finir, mon morceau préféré sur les démos était (et est toujours) « Comme un labrador », je trouve la nouvelle version encore mieux…
Bravo et merci à vous…
Plus de 2 mois que l’album est sur Jamendo et pas une seule critique ? Je lance donc la première…
C’est du punk, il n’y a pas de doute… Avec son côté DIY, une petite dose d’amateurisme, un son un peu bourrin, textes critiques et revendicatifs avec un petit peu de naïveté (cette remarque n’a rien de péjoratif, sans cette naïveté, pas d’espoir), du vrai punk, quoi ! ! !
Côté son, c’est pas Offspring (et c’est tant mieux),mais les instruments sont tous audibles, la voix est claire, les textes compréhensibles, que demander de plus ?… a si, à quand un concert sur Paris?
Ecoutant du punk, principalement français, depuis de longues années, je ne trouve pas tous les jours un album qui me fasse craquer et que j’écoute en boucle… Aujourd’hui fut une bonne journée…
Vivement septembre pour l’album… Tout est bon : les textes, la musique, le chant, le son…
Après quelques écoutes, un petit coup de cœur pour « l’artiste »…
Et en plus, t’offres Pierre Ouin pour la pochette ! Ah, les relations ! ! !
En tout cas, bravo…
C’est du ska, on ne peut pas le nier… Cuivres puissants omniprésents, rythmes syncopés, tous les ingrédients sont présents…
Mais c’est aussi autre chose que du ska : tout d’abords, l’ensemble est très rock pour du ska classique… Et puis il y a les mélanges avec d’autres styles – chanson de marins (Scourge of the Black Spot), punk rock (Walk Ye the Plank, Global Domination…), chants rap à la RunDMC (232 Degrees), reggae (The Payoff) pour ne citer que ceux-là…
Si vous aimez les morceaux qui ont un gros son, qui ont la pêche, qui bougent, vous trouverez forcément des choses intéressantes sur cet album…
Il y a aussi quelques singles de ce groupe sur Jamendo qui sont tout aussi bons.
Seul regret : je suis allé sur leur page Myspace où j’ai appris que ce groupe s’est séparé en 2007. C’est vraiment dommage…
Le principal a été dit dans les précédentes critiques, un excellent album dans la lignée de c'est du lourd ou de K.C.D et plus si affinités, et je n’ai donc pas grand chose à ajouter. Si je me permets d’intervenir, c’est pour rappeler aux nombreux fans de monsieur David TMX que celui-ci a un site, où l’on peut télécharger de nombreux morceaux inédits, et non des moindres… (dont un remarquable hommage à Jamendo).
Je ne sais pas comment le drapeau mongol a atterri sous cet album (refus du drapeau espagnol ?…), mais c’est devant un groupe basque que nous nous trouvons… Et quel groupe ! ! !
Certains morceaux font bien évidemment penser à Fermin Muguruza (plus période Kortatu que Negu Gorriak, d’ailleurs…). Que du bon donc…
Rythmé, mélodieux : le genre de musique qui donne autant envie de faire la révolution que de danser. Les textes sont en majorité en euskara, sauf le « kogyaru » (qui phonétiquement ressemble à du japonais ! ! !) et « apartheid digital » en portugais…
Un seul regret : je ne comprends pas l’euskara, et ne peux donc pas profiter des paroles… Mais ca, on ne peut quand même pas leur reprocher…
En tout cas, merci pour cet album, et bonne continuation…
Premier chose : le pochette… Ce visage familier, marque de fabrique de « Verte Couverture »…
Pour ce qui est de l’album, pas de doute non plus, c’est aussi du « Verte Couverture » …
C’est comme d’habitude, mais différent à chaque fois (la formule n’est peut-être pas très claire, mais je ne sais pas comment l’exprimer autrement)… On reconnaît tout de suite, mais ça ne ressemble pas aux morceaux d’avant… C’est toujours aussi fou, conceptuel, moderne, minimaliste, plein d’idées qui fusent dans tous les sens, mais aussi à chaque fois original…
Au niveau de l’enregistrement, le son est bon…
Mes morceaux préférés, dans l’ordre « Love in bedroom », « Base », « Cow boy dance »…
Un conseil ? Ecoutez cet album…